ХX век

Вступительное слово - Сергей Буланов, музыковед, ответственный редактор журнала "Музыкальная жизнь".

В 1963 году в Ленинграде родилась и выросла будущая звезда мирового оперного искусства, примадонна Ольга Бородина. В год, когда снимался этот яркий костюмный фильм-концерт (1991), северной столице вернули ее прежнее название - Санкт-Петербург. На фоне его роскошных дворцов и парков мы слышим арии из опер Бизе, Мусоргского, песни из мюзиклов Гершвина, Дунаевского, Чаплина в исполнении оперной дивы. Великий город представлен её голосом и глазами молодой Ольги, проделывающей на велосипеде свой привычный маршрут: музыкальное училище - консерватория - фортепьянная фабрика "Красный Октябрь", где Бородиной пришлось работать контролером ОТК… Не сразу педагоги разглядели в ней искрящийся талант - в музучилище взяли со второго раза, а в консерваторию - с третьего. Очевидность ее яркого певческого дарования подтвердила первая премия на ХП Всесоюзном конкурсе молодых вокалистов им. М. И. Глинки (1987). В этом же году она была принята в труппу Кировского театра оперы и балета (ныне Мариинский), на сцене которого состоялся ее дебют в партии юноши Зибеля в опере Ш. Гуно "Фауст". В Нью- Йорке и в Барселоне на престижных вокальных конкурсах Ольга Бородина выигрывает золотые медали и получает Гран-при, а также специальный приз за "Лучшее колоратурное меццо-сопрано". "Оперный голос - это Божий дар и судьба", - утверждает певица. С начала 1990-х годов её колоратурное меццо-сопрано звучит в Королевском оперном театре "Ковент-Гарден", в Венской опере, в "Ла Скала". Ее партнерами по сцене были Пласидо Доминго, Рене Флеминг, Лучано Паваротти…Какие ещё нужны характеристики!

Вступительное слово - Сергей Буланов, музыковед, ответственный редактор журнала "Музыкальная жизнь".

В 1963 году в Ленинграде родилась и выросла будущая звезда мирового оперного искусства, примадонна Ольга Бородина. В год, когда снимался этот яркий костюмный фильм-концерт (1991), северной столице вернули ее прежнее название - Санкт-Петербург. На фоне его роскошных дворцов и парков мы слышим арии из опер Бизе, Мусоргского, песни из мюзиклов Гершвина, Дунаевского, Чаплина в исполнении оперной дивы. Великий город представлен её голосом и глазами молодой Ольги, проделывающей на велосипеде свой привычный маршрут: музыкальное училище - консерватория - фортепьянная фабрика "Красный Октябрь", где Бородиной пришлось работать контролером ОТК… Не сразу педагоги разглядели в ней искрящийся талант - в музучилище взяли со второго раза, а в консерваторию - с третьего. Очевидность ее яркого певческого дарования подтвердила первая премия на ХП Всесоюзном конкурсе молодых вокалистов им. М. И. Глинки (1987). В этом же году она была принята в труппу Кировского театра оперы и балета (ныне Мариинский), на сцене которого состоялся ее дебют в партии юноши Зибеля в опере Ш. Гуно "Фауст". В Нью- Йорке и в Барселоне на престижных вокальных конкурсах Ольга Бородина выигрывает золотые медали и получает Гран-при, а также специальный приз за "Лучшее колоратурное меццо-сопрано". "Оперный голос - это Божий дар и судьба", - утверждает певица. С начала 1990-х годов её колоратурное меццо-сопрано звучит в Королевском оперном театре "Ковент-Гарден", в Венской опере, в "Ла Скала". Ее партнерами по сцене были Пласидо Доминго, Рене Флеминг, Лучано Паваротти…Какие ещё нужны характеристики!

Вступительное слово - Дмитрий Родионов, театровед, гл. ред. журнала "Сцена". Для любителей театра и его истории будет праздник! В передаче представлены уникальные сохранившиеся фрагменты нашумевших в 70-е годы ХХ века спектаклей с участием Галины Волчек, Анатолия Папанова, Игоря Горбачева. Скорее всего, сцены из этих постановок снимались специально для программы "Разговаривая со своими ролями", в которой известные артисты рассказывали о знаковых для себя театральных работах. К сожалению, полные версии этих спектаклей либо не сохранились, либо не снимались вовсе. А мы имеем возможность увидеть сегодня Галину Волчек в спектакле "Без креста", поставленном Олегом Ефремовым в 1972 году на сцене Московского театра "Современник" по повести В. Тендрякова "Чудотворная". Владимир Тендряков - один из самых "острых" писателей ХХ века. Спектакль по его произведению не был направлен против религии, но против тех, кто испытывает чудовищную потребность в "жажде власти над душами". Вот что говорит о своей работе сама Галина Волчек: "Я очень люблю эту роль, наверное, потому, что она дала мне возможность решить проблему, очень важную для актера - соединение нечеловечески жестокого характера, дошедшего в своей жизни до страшного преступления, с нормальной повседневной житейской психологией …" О работе в спектакле "Одни, без ангелов" Ленинградского академического театра драмы им. А. С. Пушкина по одноименной пьесе известного советского драматурга Леонида Жуховицкого о нравственных проблемах, над которыми заставила задуматься роль, рассказывает Игорь Горбачев.

Поставил спектакль заслуженный артист РСФСР В. Эренберг, режиссер А. Даусон. И, наконец, "12 стульев" Московского театра сатиры в постановке в далеких 60-х режиссерской и семейной пары - знаменитого артиста Эраста Гарина и его супруги Хеси Локшиной. Автор инсценировки - Евгений Весник, в будущем известнейший народный артист СССР. Анатолий Папанов занят в роли… Кисы Воробьянинова! Спектакль был поставлен задолго до появления на экранах в 1976 году прославленного художественного фильма Марка Захарова "12 стульев" с А. Мироновым (Остап) и А. Папановым в роли Кисы - Ипполита Матвеевича… В спектакле - партнер Папанова Спартак Мишулин, сыгравший Остапа Бендера …Такое вы вряд ли видели, хотя, возможно, кто-то и вспомнит…